等了五年，终于等到了的首张专辑《昌平盛世》。
不知道有谁跟我一样，是在2019年的音综《一起乐队吧》认识到旅行新蜜蜂的。他们给自己的定位是“不另类摇滚乐队”，包括乐队队长&贝斯手周骏、主唱蒋敦豪、主唱&小号童宇、吉他手苗一凡、鼓手吴健，都是在自己的领域有一定成就的年轻音乐人。而当旅行新蜜蜂组成一支“新”的乐队，那个化学作用，更是火花四射。
英文名是“Trip New Bee”的旅行新蜜蜂，经常被笑称为“中国第一支谐音梗乐队”。而旅行新蜜蜂的首专《昌平盛世》，玩的也正是“Champion Sense”的谐音，继续将谐音梗进行到底。“Champion Sense”翻译成中文，也就是“冠军之觉”——在当年的《一起乐队吧》，由汪峰老师带领的旅行新蜜蜂，正好就是那一支走到最后的冠军乐队。
不过，《昌平盛世》这一张无比破格的专辑，却没有丝毫的冠军包袱。旅行新蜜蜂并没有因为曾经是冠军，就从俗去做一些随大流的音乐，反而越玩越奔放，在indie band的路上越跑越远了。透过《昌平盛世》，旅行新蜜蜂想说的是：在每个人过往的生命当中，谁又不曾经是个冠军呢？千万不要被冠军的名字困住了，你有你自己的路要走。
在《Young》这首歌里提到的“弄潮儿的日常，每个时代都很像”，地点遍及了咖啡馆、奶茶店、美术馆、玩具店、中古店……那些沉迷在网红店里打卡的年轻人，正是旅行新蜜蜂想要在这张专辑里叙述的时代主角。当所有的店“都播放同样音乐”，能够一直坚持做自己想做的音乐类型的旅行新蜜蜂，逆着时代大势去走，更是显得难能可贵。
《昌平盛世》的唱片文案里，提到了海子的一首诗《在昌平的孤独》。虽然这首诗跟专辑里的歌，貌似没有任何关系，但那个探讨何谓“孤独”的作品内核，其实是共通的。孤独没有关系，做自己就可以了。我真的非常欣赏，旅行新蜜蜂在《昌平盛世》每一首歌里体现出来的“松弛感”，好像已经有很久没有见过如此松弛感拉满的华语乐队了！
我好久没有在年轻一代的音乐人身上，看过到像旅行新蜜蜂如此松弛的音乐质感了，他们好玩+好玩的歌，仿佛跟这个世界开了一个很有趣的大玩笑（他们的现场版跟音乐版也有非常多的不同！）。比方说，《虚拟爱情》颇有格调的歌词，就很能代表旅行新蜜蜂的多元风格。我很喜欢这种浓浓古早味的精神状态，既松弛又舒展，代表着有更多新的可能。
